Масляные краски – отзывчивый и универсальный материал. А освоить не так сложно, как может показаться сначала. Правильное использование цвета и фактуры масла позволяет воплощать идеи именно так, как хочется. Рассмотрим несколько важных принципов масляной живописи, которые помогут писать лучше.
МОКРАЯ КРАСКА СКЛОННА "ПАЧКАТЬ" БЕЛИЛА
Ждать, пока наложенный слой высохнет – долго. В случае с титаном избежать заминок на волне вдохновения поможет использование быстросохнущих белил.
НАНЕСЕНИЕ ТОНКИХ ЛИНИЙ
Можно использовать грань пластиковой карты или акриловую краску поверх подсохшего масла.
ПРЕДВАРИТЕЛЬНАЯ ТОНИРОВКА ХОЛСТА
Предварительная тонировка холста сиеной жженой или другими цветам полезна по многим причинам:
МАСЛО ПОЗВОЛЯЕТ НАКЛАДЫВАТЬ ТОЛСТЫЙ СЛОЙ КРАСКИ
В отличие от акварели или пастели масло позволяет накладывать толстый слой краски, моделируя объем.Импасто на переднем плане вместе с постепенным уменьшением толщины создаст выразительную текстуру выступающих камней, древесных стволов или участков листвы.
ОСОБЕННОСТИ РАБОТЫ С СУХОЙ КИСТЬЮ
Сухая кисть поможет создавать множество текстур и эффектов за счет пропусков в мазках. Короткие мазки образуют выразительную листву или пену на воде, а плавные линии – древесную кору.
МЯГКИЙ ПЕРЕХОД ЦВЕТА
Вернувшись к уже подсохшей работе, можно наложить тонкий слой тройника. Он размягчит верхний часть краски, что поможет создавать мягкие переходы, не смешивая краску.
СМЕШИВАНИЕ ЦВЕТОВ
Чистые цвета скучны, поэтому лучше их мешать. Несколько легких вариаций одного тона – лучше, чем монотонный участок. Добиться тонального разнообразия в пределах мазка можно, если не полностью размешивать выбранные цвета на палитре.
СОЗДАНИЕ ЭФФЕКТОВ
Частичная прозрачность цинковых белил пригодится в создании ряда эффектов: воздушной перспективы, мелкой водяной пыли или горной дымки.
Оригинал: статья "8 принципов масляной живописи"